Conheci Quincy Jones pela primeira vez em 2011, em uma luxuosa festa de gala na cidade de Nova York para homenagear Sean Penn por seu trabalho em apoio ao Haiti. Petra Nemkova, uma ex-supermodelo e filantropa, sentou-nos na mesma mesa e achou que deveríamos nos divertir juntos. Seria o eufemismo do século e levaria a um relacionamento belo e espiritual pelos próximos 13 anos.
Na gala conversamos durante horas sobre música e a velha Hollywood, e o que aprendi com Q, como seus amigos o chamam, é que ele gosta de aprender com você e não encher o ar com seus maiores sucessos. Ele disse que gostou do meu filme The Last Mogul, sobre o titã de Hollywood Lou Wasserman, e depois me convidou para uma exibição do filme em sua casa em Los Angeles. Deixe a magia.
Cheguei à casa mágica de Q em Bel Air às 15h e fui presenteado com um resumo arquitetônico ao vivo entregue por sua tia-avó, que trabalhava como administradora da propriedade. Projetada pelo mesmo arquiteto que construiu grandes hotéis no Havaí e na Califórnia, a casa foi projetada por Missoni e projetada por Quincy. Agora estou lendo minha primeira lição no mundo Q. Você pode esperar uma entrada triunfal, mas ficará feliz por ter feito isso. Fiquei sentado na sala ouvindo a música de Quincy por duas horas, comendo salgadinhos caseiros de guacamole e batatas fritas na minha frente, como se fosse um jantar. Na sala principal com vista panorâmica da Califórnia, há uma arquibancada onde todos, de Stevie Wonder a Lang Lang, apresentam seus respectivos prêmios, incluindo um Oscar e 28 Grammys.
Seus maiores sucessos foram “One Mint Julep” (1961), “Soul Bossa Nova” (1962), “The Pawnbroker: Main Title” (1964) e “Billie Jean” (1964). ) ) Estou perdido. 1982), Q entrou duas horas depois e perguntou: “E aí, Big B?” Ele gritou. Ele vestiu o que parecia ser um kaftan Missoni, sentou-se ao meu lado no sofá e começou a comer guacamole e algas marinhas. Ele queria saber tudo o que eu fazia, minha astrologia, e depois de saber que eu era taurino, nos declarou irmãos para o resto da vida. Eu ainda estava entorpecido e despreparado para o que ele havia planejado para nós nas próximas 24 horas. O show teria que esperar, ela teve outra ideia.
Q sempre dormia tarde, então às 17h era seu horário de café da manhã, e depois de uma refeição de algas, frutas e uma deliciosa salada de atum, ele planejou seu jantar (meio-dia).
Entramos no carro e fomos até o icônico estúdio da Capitol Records, onde Q gravou todo mundo, de Frank Sinatra a Michael Jackson. Observei com admiração Q apresentar o jovem protegido cubano que ele havia descoberto e trazido para Los Angeles. Afinal, Quincy, hoje com 78 anos, ainda é professor. O pianista cubano Alfredo Rodriguez já era extraordinário, mas Q o levou a outro nível. O talento de Q para misturar, sobrepor e esticar notas é incomparável. Digamos que produtores como Phil Spector e David Foster (ambos ótimos), mas Quincy encontrou um tipo diferente de interesse. Para ver isso, basta ouvir “Thriller” (Michael Jackson) ou “Gimme the Night” (George Benson).
A sessão terminou à meia-noite e Quincy estava com fome. Sem problemas. Ele ligou para seu amigo Nobu Matsuhisa, do famoso restaurante Nobu, e disse que estávamos a caminho. Durante um jantar de sushi (refeição dele), conversamos sobre a vida e ele me contou sobre meus planos futuros e projetos de filmes. Já eram três da manhã quando entramos no complexo circular de sua propriedade ladeado por globos de luz japoneses pendurados em eucaliptos. Ele me convidou para continuar sua aula, mas não consegui abrir os olhos. Prometi vir no próximo mês.
Nos 13 anos seguintes, tentei ver Q em quase todas as viagens a Los Angeles. Acabei exibindo The Last Mongol para ele, ouvindo fofocas desagradáveis sobre Michael Jackson e orgulhoso de incluí-lo em meus filmes de David Foster (Netflix) e Oscar Peterson (Hulu). Mas não é só amizade, é fraternidade. Justo quando me senti vítima de uma péssima relação comercial, Quincy me abraçou e disse: “Mano, não dá para tirar uma foto boa sem negativo”. Ele está sempre lá para curar e guiar.
Quincy Jones me contou que seus médicos em Zurique lhe prometeram que ele poderia viver até os 100 anos se seguisse o plano. Ele ficou animado com a notícia porque adorou o que chamou de “vai, vai”. Ele não viveu 100 anos, mas viveu mais e ajudou mais pessoas do que viveu em 100 anos.
Barry Avrich é a força criativa por trás do Melbourne Entertainment Group, um dos maiores produtores de conteúdo roteirizado da América do Norte. Barry produziu e dirigiu mais de 65 documentários e longas-metragens premiados, incluindo “Ele notou você“”O último mogol“”Chasing Evil” e mais recentemente “Burn Hungry”. Com Priyanka Chopra Jonas. O livro de memórias mais vendido de Barry, Moguls, Monsters and Madmen, foi publicado em 2017. E seu novo livro “T“O Diabo Onde Rothko” (Simon & Schuster) Lançado em junho de 2025.
