O que antes era um evento mensal e semanal no mundo teatral de Nova York agora é uma ocorrência diária. O filme “Sh-t” de Robert O’Hara será lançado na segunda-feira. Encontre-se um adorador. Está aberto e agora outro novo jogo – lá vamos nós de novo! – Straight White Male Privilege in America foi lançado quarta-feira no Signature Center, patrocinado pelo New Group e Red Yes Studio.
A peça de Jessica Goldberg se chama “The Boy”, mas deveria se chamar “The Girl”, a mesma lenda masculina branca bombástica, sexista, sem talento, egocêntrica e certinha de A&R com maior sucesso em chamar todas as mulheres e faxineiras. Um homem de 60 anos.
Arliss Howard interpreta Gus em um dos grandes shows deste ano. Ele é tão bom que você pode ficar ao lado dele através de muitos “baby”. Parte disso é atuação, parte é escrita de Goldberg. Na cena de abertura da peça, Gus entrevista uma possível funcionária de uma gravadora chamada Katherine (Gracie McGraw). Gus pergunta a seu futuro assistente se ele tem alma. Em um longo currículo, Catherine menciona “crescer nos fins de semana em Woodstock”. Gus atira nessa jovem na hora, e quem pode culpá-lo?
Enquanto isso, outra funcionária anda pelo escritório como Abigail, uma entrevistadora de aparência amigável como Marisa Tomei, ouvindo quase todos os discos de ouro na vitrine do escritório. O cenário de Derek McLain captura tanto a decoração elegante deste escritório executivo quanto, mais tarde, o lindo apartamento de Abigail em Manhattan.
Abigail é uma mulher presa entre gerações. Ela foi forçada a curvar-se ao antigo patriarcado e agora mulheres jovens como Catarina interpretavam mal os seus compromissos.
O papel de McGraw já apareceu antes, principalmente no segundo filme de David Mamet, Oleanna. Goldberg tem uma visão diferente para a personagem dessa jovem conflituosa, mas quando Catherine entra em seu “momento Oleana”, a reação do público é a mesma: desgosto.
Como trabalhei em um escritório na década de 1980 (assim como na década de 1970), minha impressão sobre Gus pode não ser a mesma de Goldberg, pois o comportamento desse chefe na época (incluindo flashbacks) era ótimo. Por exemplo, em 1989, quando eu era editor de entretenimento da revista Life, o editor perguntou, numa reunião de equipe com a presença de mais de uma dúzia de pessoas (informalmente, como Catherine), por que essa revista fotográfica sempre precisava de celebridades. Mesmo as celebridades masculinas não se parecem com Sanobar. Eu queria que as crianças também alcançassem os leitores. O recém-nomeado editor sênior respondeu imediatamente: “Sou muito gay”. Um mês depois, não só o editor foi demitido, mas eu, um membro gay do conselho editorial, permaneci em silêncio sobre a reportagem de capa.
Até a Abigail de Tommy mantém a boca fechada e desfruta do sucesso, embora Kathryn não o mereça. No entanto, Abigail Guss não ganhou tanto dinheiro.
Dirigido por Scott Elliott, McGraw é instável como a corajosa jovem assistente de Janis Joplin e estrela do rock em ascensão, que é descoberta por Abigail, mas incapaz de evitar sua própria destruição. Sob a direção de Elliott, o desempenho de Tomei é menos sutil e envolve mais mudanças do que mudanças de personagem. A saúde de Abigail é um tema importante, mas que recebe pouca atenção aqui; É muito repentino estar saudável e depois ficar doente novamente. O que devemos pensar: Abigail tem câncer porque nunca conseguiu ganhar dinheiro sendo obscena?
A flor da vida no escritório da heroína, o poder por trás da grande mesa e na tentativa de chamar a atenção, Tommy exibe uma série de comportamentos nervosos que contrastam com a natureza reprimida de Abigail.
“Baby” tem apenas 85 minutos de duração. Goldberg é demais e não está à altura de seu jogo. Além da saúde instável de Abigail, há algo muito mais simples na equação: a mulher é inteligente, o homem é burro. Gus e Abigail são iguais em seus empregos, mas será que alguém tem todo o poder, fama e dinheiro?
Novamente, esta ideia nova pode exigir mais 10 ou 15 minutos de tempo de palco.
